TOM THOMSON: PIONERO DEL MODERNISMO CANADIENSE

EL ATRIL

Por: Isabel Rezmo

Thomas John Thomson, a menudo conocido simplemente como Tom Thomson, se erige como una figura clave en la historia del arte canadiense. A pesar de que su carrera fue trágicamente breve, durando apenas cinco años, dejó una huella indeleble en el desarrollo de una identidad artística distintivamente canadiense. Es ampliamente considerado un precursor del Grupo de los Siete, y sus evocadores paisajes continúan resonando con el público hasta el día de hoy. El trabajo de Thomson continúa siendo ampliamente exhibido y admirado, consolidando su lugar como uno de los artistas más queridos e importantes de Canadá. Su arte se conserva principalmente en importantes instituciones canadienses como la Art Gallery of Ontario, la National Gallery of Canada, el McMichael Canadian Art Collection y la Tom Thomson Art Gallery.

Thomson nació en una gran familia de agricultores en la zona rural de Ontario. A pesar de no mostrar inicialmente un talento artístico excepcional, desarrolló una apreciación por la naturaleza explorando los bosques cerca de su hogar. Antes de dedicarse al arte, Thomson desempeñó varios trabajos, incluyendo trabajar en una fundición de hierro y asistir brevemente a una escuela de negocios. También pasó tiempo en Seattle como artista comercial.

Su experiencia como artista de grabado en empresas como Grip Ltd. en Toronto demostró ser crucial. Fue allí donde conoció a figuras clave que más tarde formarían el Grupo de los Siete, incluyendo J.E.H. MacDonald y Lawren Harris. Este entorno lo expuso a las tendencias artísticas y le proporcionó valiosas habilidades técnica .

Un momento crucial llegó en 1912 cuando Thomson visitó por primera vez el Parque Algonquin. Inspirado por la belleza salvaje de su paisaje, comenzó a dibujar el territorio, guiado por el consejo de MacDonald. Se conectó profundamente con el área, pasando gran parte de su tiempo allí y desarrollando una visión artística única. Durante los veranos entre 1913 y 1917 trabajó como guardabosques en el Algonquin Park de Ontario, donde realizó numerosos dibujos de los paisajes del parque, usados como modelos para los cuadros realizados durante el invierno. En 1917, Thomson murió en un accidente de navegación. Su carrera artística solo duró cinco años, pero su arte fue clave en la evolución de la pintura canadiense, con visiones deslumbrantes de la naturaleza e iconos del paisaje canadiense.

 Trabajó como dibujante y grabador en Toronto en 1905, después de pasar cinco años en Seattle. En 1906 comenzó a pintar al óleo. Al año siguiente fue contratado por el estudio Grip Limited, Engravers, y en Rous and Mann Press limited en 1912. Allí conoció a los futuros miembros del Grupo de los Siete, así como del Arts & Letters Club de Toronto. Compartió un estudio en el Studio Building con A. Y. Jackson y Franklin Carmichael.

Su obra refleja la influencia de Arts and Crafts Exhibition Society, el trabajo de sus amigos artistas y la pintura contemporánea escandinava, tal como la presentaron en 1913 en la Exposición de Buffalo Lawren Harris y J.E.H. MacDonald, dos miembros del Grupo de los Siete.

Durante los veranos entre 1913 y 1917 trabajó como guardabosques en el Algonquin Park de Ontario, donde realizó numerosos dibujos de los paisajes del parque, usados como modelos para los cuadros realizados durante el invierno.

En 1917, Thomson murió en un accidente de navegación. Su carrera artística solo duró cinco años, pero su arte fue clave en la evolución de la pintura canadiense, con visiones deslumbrantes de la naturaleza e iconos del paisaje canadiense.

 Las pinturas iniciales de Thomson mostraban promesas en composición y manejo del color, pero carecían de refinamiento técnico. Con el tiempo, su estilo evolucionó dramáticamente. Sus obras posteriores se caracterizan por colores vivos, pintura aplicada gruesa (impasto) y un uso dinámico de las pinceladas que transmiten la energía y la atmósfera del paisaje canadiense.
El tema principal de Thomson era casi exclusivamente paisajes: árboles, cielos, lagos, ríos y otras escenas naturales. Capturó la esencia de la naturaleza salvaje de Ontario con una inmediatez e intensidad emocional pocas veces vistas en el arte canadiense. Su estilo a menudo se describe como expresivo y evocador, capturando no solo la apariencia visual sino también la sensación y el espíritu del paisaje.

Algunas de las obras más celebradas de Thomson incluyen The Jack Pine (El pino jack), The West Wind (El viento del oeste), Moonlight Sail (Vela a la luz de la luna) y Birch Grove, Autumn (Arboleda de abedules, otoño). Estas pinturas se han convertido en representaciones icónicas de la identidad canadiense y la belleza natural del país. Aunque Thomson falleció antes del establecimiento formal del Grupo de los Siete en 1920, es considerado un miembro no oficial. Su trabajo influyó profundamente en la dirección artística del grupo, particularmente su adopción de colores audaces y pinceladas expresivas para representar el paisaje canadiense.

La muerte accidental de Thomson por ahogamiento en el Lago Canoe se ha entrelazado con su leyenda. Las circunstancias que rodean su muerte han alimentado especulaciones y rumores, contribuyendo a su misticismo.

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